Att dansa är en av de häftigaste och härligaste sakerna du kan göra! Det ger en känsla av glädje och frihet och hjälper dig att ge uttryck för tankar och ger utlopp för stress. Med favoritmusiken kan du förlora dig själv under en rolig stund och hemmet är en lika god plats att dansa på som vilken annan som helst.

För att verkligen kunna gå loss till dansen krävs det att du drar upp volymen men det är inte alltid möjligt. Bor du inte själv eller har du grannar i närheten är det viktigt att inte störa dem, men med hjälp av väldesignade och praktiska trådlösa hörlurar utgör det inga som helst problem. Faktum är att ett par hörlurar ofta förhöjer upplevelsen och tillåter dig att höra detaljer i musiken och rytmen som du annars kanske hade gått miste om.

Fördelar med att dansa i hemmet

Med handen på hjärtat är du kanske inte världens bästa dansare! Även om det aldrig borde hindra dig från att dansa offentligt så är det trots allt många som känner sig för blyga för att gör det inför andras blickar. Precis som många sjunger i duschen, utan att det nödvändigtvis betyder att de är Pavarotti eller Mariah Carey, så kan du släppa fram din inre Beyonce eller Rudolf Nurejev i vardagsrummet eller köket! Plugga in lurarna och dra på musiken, vare sig det är Britney eller Rammstein, och gå loss för hjärtats lust!

Håll dig i fysisk form

Att dansa är en väldigt nyttig motionsform och kan bränna så mycket som 221 kcal i halvtimmen, vilket gör det till ett suveränt hjälpmedel för att minska på midjemåttet. Dans ger också smidighet och bra balans, och forskning har visat att människor som dansar även åtnjuter hälsofördelar som minskad stress, lägre blodtryck och smärtlindring tack vare kombinationen av musik och rörelse. Fördelarna är med andra ord många och det spelar ingen roll om du är ung eller gammal för att kunna njuta av dans.

Lär dig något nytt

Med hjälp av appar och videor online kan du idag även lära dig nya dansstilar utan att behöva ge dig i väg till fysiska lektioner. Det finns jättebra instruktioner av både kändisar och professionella dansare, och dessutom kul och lite krävande utmaningar. Prova på spansk flamenco, grekisk folkdans eller grundstegen i vals eller satsa på moderna stilar som hip-hop eller discodans. Lär dig en hel koreografi genom att följa din favoritartist eller välj kortare versioner med hjälp av zumbalärare. Eller varför inte hitta på en alldeles egen koreografi till tonerna av musik du tycker om? En särdeles imponerande version av Svansjön eller ett stenhårt headbangande till Ozzys senaste – huvudsaken är att du har riktigt kul medan du dansar hemma!

Alla drömmer vi om att träffa någon speciell och att ha en person att dela livet med. Men det är inte alltid lika lätt för alla att träffa den speciella personen man vill dela sitt liv med.

Idag finns det flera olika sätt man kan träffa nya personer på men det lättaste sättet är genom nätdejting.

Genom att gå med i en dejtingsida kan man både lära känna någon bättre och man får även möjlighet att lära några stycken för att kunna hitta den man matchar bäst med.

Det finns flera olika seriösa dejting sajter som är väldigt bra och där man kan träffa seriösa personer som söker efter sin andra halva. Däremot kan det vara svårt att veta vilken dejting sajt man ska använda sig av, men det är alltid bäst att välja de största och mest populära bland de seriösare sidorna.

Dagens dejting sajter är trygga och man kan känna sig säker på att ens personliga uppgifter inte läks ut eller används till något annat ändamål.

Första dejten

Men när man väl hittat någon som man matchar med och är intresserad av kan det vara svårt att hitta en aktivitet till första dejten.

Eftersom man är nervös och det kan vara lite jobbigt vid en första dejt, kan det vara bra att göra något som får en att känna sig avslappnad. En rolig aktivitet som kan få människor att känna sig avslappnade kan vara att dansa. Det är något som passar både första dejten och andra dejter framöver. Dans är både avslappnande och får fram människans bästa energier.

Det finns väldigt många olika sorters danser att välja mellan men ett bra tips är att gå på någon sorts pardans som till exempel salsa. På detta sätt har man både kul på första dejten och man kan även känna av om passar ihop. Genom dans kan man även se om man är en bra match eller inte och man kan också avgöra om man kan samarbeta ihop. Det här kan få fram bra egenskaper och kvaliteter hos en person som man kanske inte riktigt vågar visa upp på första dejten på grund av nervositet. Eftersom dans är en aktivitet som också görs i grupp blir det lättare att slappna av på ett naturligt sätt när man träffar någon för första gången.

Förutom att det är kul är det också trevligt att tillsammans uppleva en härlig atmosfär med trevlig musik och andra människor som är glada, detta skapar en härlig miljö och en väldigt bra energi.

Många dansklubbar erbjuder gratis prova på kvällar där man kan få testa salsa, tango, bachata och många andra olika danssorter. Och för den som inte vill att det ska bli för formellt kan man ju alltid att mötas på en bar eller restaurang och ta några drinkar och sedan dansa lite.

Grunden för att bli en riktigt bra dansare, oavsett vilken typ av dans du dansar, är att öva på stegen och de specifika krav som just din typ av dans ställer. Tyvärr räcker det inte med bara dansträning; för att utvecklas som dansare krävs en stark, rörlig och uthållig kropp för att du ska kunna ta dansen till nästa nivå.

Det är inte konstigt att dans är otroligt populärt eftersom rörelse till musik skapar endorfiner och en härlig lyckokänsla i hela kroppen. Forskning visar till och med att dans förbättrar hälsan och minnet och är stressreducerande. Dans uppskattas dessutom av både unga och gamla och att ha bra och rolig musik på ett barnkalas höjer feststämningen ordentligt. För att ytterligare förstärka festkänslan hittar du tallrikar, muggar, ballonger och allt annat du behöver till barnkalaset hos Partytajm där du enkelt kan klicka hem din beställning.

Styrketräning

En dansare behöver vara stark i hela kroppen för att orka med tunga moment i dansen och för att undvika överbelastningsskador i knä, rygg och andra utsatta leder i kroppen som timtals av dansträning varje dag annars kan ge upphov till. Funktionell styrketräning med den egna kroppen som vikt är det enklaste och bästa sättet för att träna upp en stark danskropp. Den viktigaste delen av kroppen att träna upp är bålen eftersom de inre rygg- och magmusklerna stabiliserar hela kroppen, vilket gör att övriga delar av kroppen som lätt drabbas av skador bli avlastade. Klassiska bålövningar är plankan och olika slags övningar med en pilatesboll.

Konditionsträning

Alla dansare behöver bra kondition för att orka dansa flera timmar i sträck utan att tappa teknik och fokus. Den enklaste formen av konditionsträning är löpning men eftersom många tycker att löpning är det tråkigaste som finns eller får ont i knäna bara av att titta på ett par löparskor går det att träna flåset på andra sätt. Cykling, cross trainer eller roddmaskinen på gymmet ger effektiv konditionsträning om du har tillräckligt hög intensitet. Gruppträningspass passar den som har svårt att motivera sig på egen hand och behöver energin som uppstår i en grupp som tränar tillsammans. Spinningpass, intensiv gympa eller aerobics är pass som får dig att flåsa rejält.

Rörlighetsträning

Stela lår- eller bröstmuskler hindrar en dansare från att ta ut dansrörelser maximalt och därför behöver rörligheten tränas upp om du vill utvecklas som dansare och inte redan är tillräckligt vig i kroppen. I dagens moderna samhälle är de flesta människor framåtroterade eftersom vi sitter stilla framför en skärm med böjd rygg under flera timmar varje dag. Det gör att höftböjarna och bröstmuskulaturen ofta är stela vilket kan leda till smärta i bland annat ländrygg. Genom att öva rörlighet varje dag med olika stretch- eller yogaövningar mjukas musklerna upp och kan användas fullt ut i alla typer av danssteg.

Träning har aldrig varit hetare än just nu och allt fler tycks ha insett vikten av motion för att må bra. Märkligt nog tycks dock gymkortet för många vara det enda alternativet till träning och mycket tyder på att vi inte riktigt förstår vad motion i grund och botten innebär. Att lyfta vikter och springa på ett löpband må vara ett bra drag för att få svetten att porlas, men varför prova på att låta dansen ta ut din ork och stå för motionen? Att dansa har fantastiska effekter för ditt välmående och framför allt som medicin mot stress, värk och smärta.

Minskad stress och starkare muskler

En åkomma allt för många lider av idag är stress. Vi mår både fysiskt och psykist dåligt av en stressig vardag och det leder i många fall till sjukdom och smärta. Stressmage är ett bekant uttryck, vilket kan innebära stora besvär i vardagen. Du kan så klart äta en lindrande magmedicin som till exempel Microlax, men du kan även börja dansa mer då det faktiskt kan lindra både stress och smärta! När du är mindre stressad kommer även andra gynnsamma bieffekter som grädde på moset; förbättrat minne, mindre ångest och bättre sömn.

Dansstegen kan dessutom göra dig starkare oavsett om det är zumba, tango eller modern hip hop. Med förstärkt muskulatur minskar skaderisken och tidigare smärta kan ofta reduceras när kroppens olika delar blir starkare.

Psykiska hälsoeffekter

Att välja dans som motionsform kan på många sätt vara en riktig energiboost som påverkar din mentala status i positiv riktning. Det finns bevis för att dans minskar smärta, men även att du genom att dansa kan bli kvitt negativa tankegångar, aggresiva känslor och dåligt humör. Dansen, som ofta sker i samband med musikaliska inslag, skapar en slags energifull stämning och det är fullt förståeligt att dans i alla tider varit ett rituellt inslag hos människor.

När vi dansar kan vår kropp återhämta sig samtidigt som energidepåerna laddas upp på nytt. Självförtroendet kan dessutom få sig en rejäl boost och dansen kan många gånger bli till mer än bara en motionsmässig upplevelse – det spirituella planet får också sin dos av träning.

Dans hos barn och ungdom

Det finns mycket som argumenterar för att dansen borde vara mer representerad på skolor och förskolor. Barn får nämligen ut mycket av att dansa och det är ett ypperligt sätt för att skapa gemenskap i en klass eller grupp. Koncentrationsförmågan bland både barn och ungdomar kan bli bättre genom dans på schemat, liksom kreativiteten. Den nämnda förbättringen av självförtroendet är ett starkt argument till varför barn och ungdomar generellt sett borde ta del av dans på ett mer rutinmässigt upplägg i till exempel undervisningen.

Att använda dans som träningsform har alltid varit populärt både bland män och kvinnor men framföra allt för kvinnor. Att röra på sig till musik och hålla takt brukar vara mer uppskattat hos vissa än att dra på sig löparskorna och bege sig ut i spåret eller dra och slita i vikterna och maskinerna på gymmet. Dans i vilken form som helst lämpar sig som träning men framför allt en dans har fått extra mycket uppmärksamhet inom just träning och motion, nämligen Zumban, den colombianska dansen. Till och med på de allra flesta gym kan man hitta zumba på schemat. Zumba är en kvinnlig och feminin dans som förknippas med latinamerikanska toner och vackra kvinnor som är stylade med smink och kläder i colombiansk stil. På tal om sminks så finns de allra flesta märken och produkter på Beautystore, vilken är en online-sajt där man både kan handla och få inspiration kring hur man kan sminka sig i olika stilar.

Så då kan man fråga sig var denna populära träningsdans kommer ifrån och hur den egentligen kom till. Som många redan känner till är denna dansform en nyare variant och inget som våra tidigare generationer ägnat sig åt när de var unga. Zumban är en elegant dans som riktar sig främst till kvinnor.

Zumban kom till så sent som på 90-talet. Det var en man vid Albert “Beto” Perez som uppfann dansen. Denna man med smeknamnet Beto var en danslärare inom så väl traditionella danser som aerobic i Colombia. Det sägs att han uppfann zumbadansen av en ren slump. Det sägs nämligen att han vid ett av sin aerobicpass glömde ta med sig musik till passet och fick ta då vad han hade istället i musikväg. Det han hade var ett kassettband som låg i bilen och på detta band var det enbart latinamerikans musik. Som det proffs han var improviserade han fram några steg som deltagarna fick vara med och utföra och därefter är det vad som blivit grundstegen i dansen Zumba. Passet blev så uppskattat att deltagarna efterfrågade fler pass och efter ett tag blev den latinamerikanske dansklassen ett stående punkt på schemat och lockade allt fler deltagare.

Zumban spreds i världen

Det tog många år innan dansen zumba spreds vidare från den colombianska dansskolan till restan av världen. Det var först när Beto själv begav sig till USA som amerikanerna fick testa på dansformen som sedan fick det officiella namnet “Zumba”. Namnet zumba har till mångas stora besvikelse inte någon speciell betydelse utan det togs fram i samband med affärsplanen för spridning i övriga världen.

För den som bor i Sverige och önskar prova på dansen zumba brukar i princip alla stora gymkedjor ha åtminstone något pass i veckan. Ett tips är att börja tidigt på terminen och sedan gå kontinuerligt för att lära sig koordinationen på bästa sätt.

En kort historik

Under åren 1988-1989 kom en helt ny danskultur att växa fram i Storbritannien. Rörelsen förknippades med “Acid House Music”, drogen Ecstasy och dansande ungdomar. I Sverige skulle rave- och danskulturen komma starkt under början av 1990-talet. Ravekulturen etablerades i Stockholm under åren 1995-1996 genom framförallt raveklubben Docklands i Stockholm. Tidigt beskylldes arrangörerna för problemet med narkotikapåverkade besökare. Emedan man inom ravekulturen alltid framhållit att det är dansen och musiken som kommer i första hand och att man velat se nyktra personer på samtliga arrangemang. Polisen och etablissemanget har på många sätt pekat på att det inte är dansen i första hand utan drogerna. En av de mest kända personerna som besökt Docklands måste vara [vänsterpolitikern: Gudrun Schyman och hennes som skall ha varit en relativt frekvent besökare på ravefester. Undrar just om dottern dansade iväg med klackskor och tog ett flyg mellan Stockholm och London, för att slippa ha modern Gudrun på samma ravefest!

Danskulturen förändras

Under hela 90-talet beskrivs ravekulturen inte i termerna av att vara en danskultur. I press och media beskrivs hela ravekulturen i termer av att vara en drogliberal rörelse med fokus på narkotika. Om det vore hela sanningen skulle förmodligen rave- och danskulturen dött ut i en överdos och försvunnit lika mystiskt som dinosaurierna. Vilket inte riktigt har blivit fallet. Istället har rave- och danskulturen blomstrat upp mer och mer för varje år. Idag är ravekulturen inte en subkultur – folk från alla klasser, sexuella läggningar och kön kommer för att dansa. För vilka är det som dansar till elektronisk musik idag? Du, jag och alla andra.

Vilka går på rave idag?

Idag finns det alla former av dansanta ravearrangemang – både morgon, dagtid och nattetid. Numera kan man se människor i alla åldrar gå på rave- och dansfester, barnfamiljer, pensionärer, mammor och pappor, bröder, systrar och vänner. Vilka man möter på ett rave idag beror mest på vilket tid på dygnet man besöker arrangemanget. Kommer man dagtid kan det vara en massa barnfamiljer som dansar till takterna – där de minsta ofta har hörselkåpor i grälla färger för att inte skada hörseln av den höga volymen.

Tiden av smutskastning är förhoppningsvis förbi. Nu kan press och media knappast beskylla rave- och danskulturen för att vara en drogkultur längre. Påstår man att rave- och danskulturen för med sig berusning och droger i större utsträckning än vad exempelvis hip-hop kulturen eller reggae kulturen gör – bör man förmodligen tänka till ett extra hjärnvarv. Mer dans i någon annan musikform eller stil är svårt att finna. Ändå är det specifikt rave- och danskulturen som fått ta mest smutskastning angående droganvändande. Hip-hopkulturen är förmodligen mer sexistisk, kränkande och drogliberal än vad rave- och danskulturen någonsin har varit eller kommer att bli. Fortsätt dansa och håll det nyktert och ravekulturen kommer för evigt att blomma.

Tjej som dansar sexigt

Något som blivit mer och mer populärt är att lära sig erotisk dans och striptease. Vanligast är striptease, där man klär av sig sakta och dansar till musik för att egga Tjejer som tränarupp sin partner. Man kan även använda sig av sexleksaker och andra tillbehör i sin dans eller sin striptease, exempelvis piskor och liknande saker. Allt handlar om att våga bjuda på sig själv och samtidigt ta reda på vad sin partner gillar. Att dansa erotiskt är i stort sett samma sak som striptease. En sexig dans för att egga upp partnern. Skillnaden är att i erotisk dans så behåller man oftast kläderna på.

Nu behöver den erotiska dansen eller stripteasen inte bara handla om att egga upp någon. gör du dansen till träningspass har du även lyft sexlivet ytterligare ett steg och samtidigt får du träning för dig och din kropp. När det gäller ursprunget för striptease så är det faktiskt omdiskuterat, det är många olika platser och datum så förekommer. Det kan vara allt från antikens Babylonien fram till USA och 1900-talet. Det finns källor som säger att en striptease show ägde rum i Paris den 13 mars 1894, detta på Divan Fayounau som var en vareitéteater. Showen handlade om en flicka som skulle gå till sängs och som då klädde av sig. Flickan hette Blanche Cavelli och showen Le Coucher d´Yvette. En annan slags erotisk dans är “lap dance” eller knä dans. Det är en mycket intim dans där en kvinna rör sig sexig, vanligtvis på en person eller i en persons knä. Detta är ofta en dans som man betalar för på en strippklubb till exempel.

 

Dans Tango

Tango är en pardans som utvecklades först i Argentina, Buenos Aires, under 1800-talet och fortsatte att spridas runt om i Sydamerika med åren. Efter år 1920 då dansen blev populär i Frankrike, Paris, spred tangon sig som löpeld genom Europa. Det var så tangon tog sig hela vägen from Argentina till Finland där pardansen än i dag har en stor plats i landets danstradition. Alla de skandinaviska versionerna av tangon skiljer sig starkt från den ursprungliga dansen i Argentina. Finsk tango är den mest livskraftiga formen av tango, påminner om foxtrot.

För att verkligen få en riktig tango känsla behövs så klart “kostymen” eller de så kallade tangokläderna som bland annat består av tangoskor. Ett bra par skor bidrar med balans som är grundläggande i tango, därför är det viktigt att välja rätt höjd på klackarna. Samt för kvinnorna behövs en klänning helst ska den vara porös i Skor och kläder för tangounderdelen med synliga ben. För män är klädkoden lite enklare eftersom det inte finns tydliga regler för vad de bör ha på sig men i hemsidan https://www.shopello.se/ har både skor och danskläder för båda könen. Kläderna är densamma på Argentinsk och Finsk tango.

Argentinsk och Finsk tango har samma ursprung men som allt annat i världen utvecklas dansen alltid med tiden och inte bara förändrades dansen en hel del innan den nådde fram till Finland utan dansen utvecklades även vidare väl integrerad i samhället. När de nya generationerna börjar dansa bidrar de med nya förändringar, detta händer samtidigt i Argentina där det kommer ursprungligen ifrån.

Tangons utveckling

En bra parallell är språk, det är många språk som har samma ursprung men utvecklas vidare till två helt olika men olika regler och ord. De kan till en början vara väldigt lika såsom tangon i Finland och Argentina var men med åren isolerade från varandra förändras det och vidareutvecklas. Dans påverkar samhället lika mycket som samhället påverkar dansen. De två länderna har två helt olika samhällen som påverkar dansen på två helt olika sätt, två olika dansstil.

Olika sätt att dansa tango

Dansen finsk tango är som sagt lik foxtrot och bygger till skillnad från argentinsk tango på fasta rytmfigurer och inte på rioplatensiska som Argentinska. Den Argentinska är mer intim och kräver mer närhet och dansen anses i allmänhet mer intim i Sydamerika än tango dansen i Finland. Liknande tendenser finner man i många olika dansstil.

Sammanfattningsvis kan man konstatera att det finns mycket likheter såsom olikheter i tango dansen i Argentina och Finland. Likheterna är självfallet ursprungen av stilen samt stilen av kläderna som används vid professionell dans och inte minst träning av dansen. Men med åren har stilen splittrat sig och blivit all mer olika. Detta har påverkats av samhället och åren som passerat sedan dansen spred sig hela vägen från Argentina till Finland. Det var under denna decennium tango dansen i Finland fyllde hundra år sedan den blev en succé i landet. Argentinska dansen ändras också med åren med år olika riktningar och därför blir det all mer olika.

Traditionell ritualdans

Rituell dans finns i de flesta kulturer och även om man inte tänker på att den svenska midsommardansen är rituell är den faktiskt det från början. Dans som är Dansare i svartvittrituell har funnits i alla kulturer som ett gemensamt uttryck när det sker kriser eller olika övergångar i livet. När ett barn föddes, vid bröllop eller vid begravningar samlades människor och dansade. Dans kunde även användas för att visa övergången från att vara ett barn till att bli vuxen. Rituell dans kan även användas för att påverka naturen och naturkrafter. Precis som man kan sälja faktura kan man dansa för att det ska börja regna snabbare.

Dans kan även användas för att återskapa ett tillstånd som kan ha beskrivits i kulturens myter, det vill säga ett extatiskt tillstånd som förenar kropp och sinne. Att gå i trans för att komma i kontakt med andevärlden eller naturen för att få läkande krafter eller information är också vanligt. Dans som har använts för att ändra ett medvetandetillstånd är vanligtvis väldigt repetitiv och rytmisk med trummor eller stampningar. Just upprepningen av ljud och rytmiska rörelser gör det enklare att förena kropp och sinne för att uppnå en känsla av att allt hör samman. Kroppen hör då också samman med naturen, universum och allt mystiskt som man inte kan se. Det är bevisat att dans lindrar psykologiska besvär och smärta, vilket är en anledning till att alla kulturer har dansat tillsammans. När man dansar tillsammans ökar halten av oxytocin, ett peptidhormon som skapar ökad tillit, stärker det sociala bandet till andra, samt minskar aggressioner och ångest. Att dansa tillsammans gör därför att stammen eller folkslaget får en känsla av samhörighet.

Dans i ritualmask

De allra flesta i Sverige idag förstår precis vad man menar om man talar om ”folkdans”. Detta är dock egentligen inte helt självklart, eftersom folkdans kan syfta på tre olika saker. Den vanligaste betydelsen är sannolikt de danser som dansades i mitten av 1800-talet (eller tidigare), både av allmogen och aristokratin. Ytterligare en betydelse är dock de danser som har förts vidare genom tradition, snarare än att de har lärts ut i dansskolor. Slutligen finns en tredje betydelse, då man med ”folkdans” avser de danser som har dansats av allmogen och landsbygdsbefolkningen.

Hur lång historia folkdanserna har varierar – några av de äldsta danserna som fortfarande dansas idag härstammar från medeltiden. I dessa fall handlar det oftast om ringdanser eller långdanser. Det finns också en annan typ av dans som har funnits under mycket lång tid, nämligen så kallade tävlings- eller skicklighetsdanser. Dessa framförs vanligtvis av män, och går så som namnet antyder ut på att dansarna ska visa sin styrka eller skicklighet genom dansens rörelser. Några kända exempel på sådana danser är halling, skinnkompass och björndansen. Den förstnämnda av dessa har beskrivits som ”en västskandinavisk folkdans från Norge […] med ekvilibristiska sparkar och djupa knäböjningar”. För att dansa den krävs med andra ord både styrka och skicklighet.

Majoriteten av alla folkdanser kan dock klassificeras som sällskapsdanser, det vill säga danser som dansas av ett par eller flera par tillsammans, i mer eller mindre koreograferade rörelser och mönster. Många folkdanser berättar en historia eller beskriver en händelse i livet, till exempel danser som ”Väva vadmal”, ”Långdans från Närke”, ”Tivedspolska” och ”Landskrona-kadrilj”.

En viktig del av folkdansen är så klart folkdräkten, som bärs vid alla uppvisningar och mer officiella danstillfällen. En folkdräkt består ofta av en mängd olika plagg, som kjol, blus, förkläde, hätta och sjal, och tillsammans bildar de en ofta färgsprakande ensemble som kan användas som högtidsdräkt lika gärna som dansklädsel. Att låta sy upp en ny folkdräkt kostar åtskilliga tusenlappar, varför man bör behandla den man har varsamt. Det är till exempel viktigt att man förvarar den på rätt sätt mellan användningarna, för att inte riskera att den fläckas eller slits. En bra byrå med ordentligt med plats i lådorna är till exempel ett bra alternativ.

Folkdansen är levande på flera sätt idag. Dels växer det fortfarande upp generationer som får lära sig dessa danser av sina föräldrar eller morföräldrar, och som dansar folkdans i danssällskap. Dels bryter kreativa koreografer och dansare hela tiden ny mark genom att blanda in folkdansen i nya sammanhang och med andra danser, för att bryta ned gränserna mellan det traditionella och det nya. Det gäller till exempel Andreas Berchtold, en av medlemmarna i gruppen Sinkelipass, som dansar folkdans med en modern tolkning. Han menar att han ofta möter fördomar om folkdans, som att den bara hör hemma på Skansen. Berchtolds svar på detta är att folkdansen är hans liv, inte bara en tradition han utför vissa tillfällen på året, och att medlemmarna i hans grupp har samma förhållningssätt till folkdans som andra dansare har till moderna danser. Folkdans är ju också något som har vuxit fram ur verkliga livet, inte som en turistattraktion på Skansen.